衡水错金银，又称“金银错”，是中国古代金属细工装饰的巅峰技艺之一。其历史最早可追溯至春秋战国时期，《诗经·小雅·鹤鸣》中“他山之石，可以为错”的记载，以及《考工记》对“金银错”工艺的描述，均为其渊源提供了文献佐证。1977年河北平山战国中山王墓出土的错金银铜器（现藏河北博物院），与湖北曾侯乙墓的错金青铜器，印证了这项技艺在先秦时期的精湛水准。至明清时期，衡水匠人融合南北技艺，形成独特流派，2014年正式入选国家级非物质文化遗产名录，成为中华文明“活态传承”的重要见证。

这项被誉为“金属上的刺绣”的工艺，以“錾刻、嵌丝、磨错、鎏金”为核心工序。匠人需在铜、铁胎体上錾刻细如发丝的凹槽，将金银丝捶打嵌入，再以玛瑙刀打磨至“金铜无界”，最后通过传统鎏金工艺确保千年不褪色。清代《匠作则例》中“严丝合缝，以发为度”的记载，与故宫博物院藏错金银器物的实物特征高度吻合。国家级非遗传承人张永胜作为衡水错金银第五代传人，其家族自清光绪年间便专研此道，复刻的汉代“错金银云纹铜犀尊”耗时2年，镶嵌金丝超5000段，作品现展于衡水非遗博物馆。

在当代，衡水错金银突破传统文物修复场景，以创新设计融入日常生活。2021年与故宫联名的“千里江山图”茶具，将北宋王希孟画作化为金银纹饰；与清华大学美术学院合作的“燕京八景”系列斩获2023年中国工艺美术博览会金奖。衡水非遗保护中心更通过3D扫描技术对200余件传统纹样数字化存档，并在抖音“非遗匠人”账号发布工艺实录，单条视频播放量超百万，推动技艺走向年轻群体。

可通过多种渠道近距离感受这项千年技艺：衡水非遗博物馆陈列战国至清代珍品40余件；国家级传承基地“张永胜工作室”每月开放公益研学；互动体验活动中，以“错金银书签”为代表的文创产品，让非遗从展柜走入掌心。

从曾侯乙墓的青铜尊盘，到现代案头的文房雅器，错金银跨越时空的对话，诠释着“器物有魂魄，匠人自谦恭”的东方美学。这项“最奢侈的慢艺术”，正以守正创新之姿，续写下一个千年传奇。