“女人坐在小院当中，手指上缠绞着苇眉子，苇眉子又细又长，在她怀里跳跃着。”

 ——孙犁《荷花淀》中的场景，正是白洋淀苇编千年传承的生动写照。今天，让我们走进这项“指尖上的非遗”，感受华北水乡的生态智慧与艺术魅力！

✨ 3000年非遗基因：从商代遗址出土的苇席痕迹，到唐宋贡品、明清支柱产业，白洋淀苇编承载着“一根芦苇，一根金条”的民间智慧。芦苇画以天然芦苇为材，经碳化、烫染等工序，将水乡风光凝成浮雕般的立体画卷，2009年入选河北省非物质文化遗产。

白洋淀的秋天是金色的。风起时，芦苇荡涌起千顷碧浪，穗头垂落的苇花如雪絮纷扬，落在船舷、肩头，也落在老船工弯成月牙的脊梁上。那些苇，是淀里人写给光阴的情书，一撇一捺，皆浸着水汽与体温。 

晨雾未散，六舱船已划破镜面般的淀水。船头汉子赤脚踩苇，镰刀斜斜掠过青碧的苇秆，割下的芦苇还沾着露水，簌簌抖落一地银珠。这动作讲究“三分割七分听”——听苇叶断裂的脆响，辨根系入土的深浅。老辈人说，芦苇是通灵的，你若心急，它便断得潦草；你若虔诚，它自会留下齐整的茬口，来年再发新芽。 

村口的老井旁，女人们散开成捆的苇。苇叶在竹耙下翻飞如蝶，露出嫩白的苇眉子。她们指尖翻飞，将苇皮剥离得薄如蝉翼，再浸入淀水。水汽氤氲间，苇眉子渐渐舒展，泛出玉质般的光泽。这场景让我想起母亲，她总在秋夜就着油灯织席，苇眉子在她膝头跳跃，织进月光，也织进叹息。

苇席的纹路是凝固的史诗。平纹如淀水无波，回纹似雁阵盘旋，方砖纹里藏着渔家晾晒的咸鱼香。最绝的是“人字纹”，两根苇眉子交叠成结，恰似淀里人相扶的身影。八十岁的王阿婆仍能闭眼织出“万字不到头”，她说这纹样是祖辈传下的咒语——织进去的是祈愿，拆不开的是命数。 

芦苇画坊里，碳化的苇片在烙铁下蜷曲成山。画师以火为笔，将残荷点染成赭，把芦花烫作雪。有一幅《渔舟唱晚》，苇叶作帆，苇茎为篙，暮色中渔人剪影与归雁重叠，竟教人听见桨声欸乃。

采蒲台的苇最烈。那年冬雪覆苇，十二个女人怀揣枪支，苇丛中忽有婴啼——她们把八路的枪管塞进襁褓，任凭冰碴割破衣襟。当敌人举刀砍向青年，血染红半边苇塘，女人们突然齐吼：“没有！没有！”那声音惊飞苇丛里的野鸭，也惊醒了沉睡的苇根。

如今的苇塘寂静。无人机掠过时，镜头里只剩纵横交错的沟壕，像老人额间的皱纹。但若俯身细看，新生的苇芽正顶开冻土，嫩绿中泛着倔强。非遗馆的玻璃柜里，苇编宫灯映着电子屏，滚动播放着“苇编技艺活化计划”。年轻设计师将苇片嵌入灯具，夜色中，光影流淌如当年苇眉子上的汗渍。

有人问，苇为何生得这般柔韧？淀里人笑而不答，只将半截苇秆递给你——折它，它不断；抛它，它不沉。风起时，苇浪依旧翻涌，仿佛在说：柔能克刚，生生不息，原是这淀水教会的道理。暮色四合，归舟的橹声摇碎满塘金箔。苇絮飘向远方，带着淀的魂，落在博物馆的展柜上，落在孩童的苇编手链里，落在每个仰望星空的人眼中

“无文化传承，无雄安未来。” 如今，白洋淀仅存数十位60岁以上的苇编匠人。让我们以苇为线，编织文化记忆；以创新为针，缝合传统与现代——让这项“华北明珠”的非遗技艺，永续流淌！

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