当高亢的流水板撞上苍劲的草原风，阳原晋剧在冀北大地唱响了400年的传奇！阳原晋剧同是一种综合性的舞台艺术，借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段，塑造舞台艺术形象，分生、旦、净、末、丑行当，讲究的是唱、念、做、打功夫。其特点：旋律婉转流畅、唱腔优美圆润、道白通俗易懂、表演幽默诙谐。

这里既有晋剧经典的《打金枝》婉转如诉，更有独创的《毛毛匠》演绎皮毛商人跨洋追债的豪情。翎子翻飞似鹰击长空，帽翅震颤如风掠沙丘，武戏里“铁门槛”“耍獠牙”的绝技，藏着游牧民族的骁勇血脉。最绝的是“十三咳”——连珠般的衬词从胸腔迸发，悲喜交织，听得人肝肠寸动！  

暮色沉进泥河湾的褶皱里，阳原城楼角挂起一盏红灯笼，戏台前的老榆树被风摇出沙沙的响，像极了晋剧里十三咳的尾音。六岁那年的月光，正漫过赵瑞芳踮脚趴着的水缸——母亲说，朝缸里喊出的嗓子亮堂，能穿透四百年的风霜。缸底晃动的月影，是她第一个观众。  

晋商的驼铃早湮没在张北草原的褶皱里，可晋剧的梆子声却在冀北扎了根。阳原人把山西梆子的激越揉进蒙地的苍茫，花脸甩起翎子，帽翅震颤如大境门外的塞风。赵瑞芳总说，晋剧的魂不在台上，在姥姥家土墙根下晒着的那把旧马锣，在姥爷李连春演“二花脸”时跺出的尘烟里。十四岁扮《泥河湾传说》的“小长梁”，她把石斧举过头顶的刹那，台下七旬老人抹泪：“这丫头，把古人类的火种唱活了！”  

最让塞北落泪的，是那出《毛毛匠》。赵瑞芳甩着三尺水袖追债，从阳原皮坊唱到旧金山的码头。戏里美国商人卷走三万张羔皮，戏外她却带着剧团啃干粮睡通铺，把AR脸谱课烙进职教中心的黑板。有年冬夜排戏，她裹着军大衣教少年班耍獠牙，玻璃窗上的冰花映着铁门槛功的影子，恍如时光在唱针上打转。  

赵瑞芳老师说“戏台不能凉，人心更不能凉！”她说：“每一句唱腔都是祖先的呼吸，每一招一式都是山河的脉搏。”  

而今阳原晋剧院的幕布后，总悬着件褪色的戏服——那是母亲李凤花离台前最后的战袍。赵瑞芳说戏比命长，月光水缸早换成追光灯下的汗水，可十三咳里的悲欢，依然会在某个散场的深夜，撞响泥河湾的陶片。  

（注：文中细节源自阳原晋剧传承人赵瑞芳真实经历，剧目《毛毛匠》取材清末皮毛商跨国追债史，艺术特征融合晋剧板式与塞北风情。）